La Poof - Blog BDphile

Une BD classée dans les BDs jeunesse le jour où je l'ai vue en dédicace mais qui pour moi n'en est pas une : c'est trop réducteur. Little Big Joe est une parodie du Far West à la grande époque de sa conquête. C'est désopilant que ce soit dans les textes, les situations ou les dessins.

Un fils à papa, quelque peu maladroit, nabot, bigleux et criblé de taches de rousseur, a décidé de devenir le nouveau "Justicier du Far West". Il est surtout doué pour s'attirer des ennuis mais sa confiance en lui est inébranlable et sa volonté de rétablir le bien farouche. Que ce soit dans Des hommes à genoux ou Mourir les bottes aux pieds, il va se démener aidé de son fidèle, mais ivrogne, poney et, contre toute attente, réussir à venir à bout des méchants...

Je vous avais déjà présenté Lupano en vous parlant de Alim le Tanneur. Ce scénario le précède de plusieurs années, mais il est tout aussi bien ficelé et l'humour qui s'en dégage n'a pas grand chose à envier à notre gaulois national. Le dessin de Campoy sait saisir les expressions et rendre chaque détails des situations cocasses dans lesquelles se retrouve Little Big Joe. Je voulais vous offrir quelques cases en exemple, mais mon scanner se refuse à fonctionner. Alors voici la dédicace que m'a fait Campoy.

Expressif, non ?

Un dernier détail : cette BD est une série finie et a disparu du catalogue Delcourt. Vous aurez peut-être du mal à la trouver. Alors pour le plaisir, voici la quatrième de couv :

"L'Ouest sauvage, ça ne rigole pas. Il y a les vivants et les morts, les bons et les mauvais ... Et puis il y a Little Big Joe. Nul ne sait d'où il vient, nul ne sait ce qu'il veut, ni comment il s'y prend pour tirer aussi mal. Mais lorsqu'il repart vers le soleil couchant, il laisse derrière lui un monde plus juste, un monde plus beau. Little Big Joe, un héros de légende comme on n'en fait plus!" 

© Lupano - Campoy - DELCOURT 2000-2002

Ca y est je les ai finalement récupérés ! Cooool. Bon évidemment je n'ai eu droit à aucune autre dédicaces mais au fond je m'y attendais un peu. Ceci dit TdB est une très bonne BD, très "Djeun's" tu vÔa. Pas étonnant que mon petit frère adore. Plutôt "trash", malgré tout, comme dirait Lejeune. Pas pour les (trop) jeunes lecteurs donc. D'autant qu'au point où on en est, on ne sait pas encore si c'est une BD résolument positive ou terriblement pessimiste. Mais bon là c'est la mère de famille qui parle, après, hein, c'est vous qui voyez.

Jean-David Morvan qui est également l'auteur, entre autres, de  Sillage, Trolls, 7 secondes, a prévu un scénario en 4 tomes. La construction de l'histoire se fait au fil de ceux-ci. Dans le premier, l'intrigue se met en place autour de deux jeunes qui se retrouvent au mauvais endroit au mauvais moment. Dans le deuxième, elle se complique et les nombreux personnages convergent tous vers un même but sans trop d'explication pour l'instant. Dans le tome 3, on découvre l'histoire de chacun d'entre eux et le pourquoi de leur acharnement.

Je ne vous présente pas Lejeune encore une fois, mais je trouve décidément que son style s'accorde bien à ce type d'histoire.

© Morvan - Lejeune - Delcourt 2002-2006

Encore une BD de fantasy ? Oui, mais non.

Tout d'abord, "le" scénariste Ange est en fait bicéphale. ANne et GErard Guero écrivent en effet en commun à tel point qu'ils utilisent un pseudonyme conjoint. Ce qui, en soi, est rarissime.

Autre particularité, chaque album est signé par un dessinateur différent. Cette pratique, apparue depuis quelques temps dans les BD franco-belges, est en revanche courante, et ce depuis longtemps, dans le monde des comics. Le premier tome est réalisé par Varanda, le second par Briones, le troisième par Guinebaud.

Dans La Geste des Chevaliers Dragons, il y a des dragons. Des dragons qu'il faut vaincre à tout prix car avec eux vient le Veill, un mal qui déforme la terre et tout ce qui s'y trouve pour en faire ressortir le pire. Seules les vierges ne sont pas affectées : elles auront la lourde charge de les combattre, elles seront les Chevaliers Dragons.

Voilà pour le décors, des femmes qui doivent combattre, le plus souvent jusqu'à la mort, pour sauver l'humanité de sa monstruosité. Une humanité pas toujours reconnaissante. Chaque tome offre une réflexion en filigrane sur la condition féminine dans un monde d'homme : son travail, ses amours, son désir de maternité, les luttes d'influences... ce qui, de mon point de vue, apporte une dimension intéressante à ces ouvrages très réussis :-).

© Ange - Varanda/Briones/Guinebaud - Soleil 1998-2005

Ou quand un maître es "scénario trash" et un maître es "dessins suggestifs" s'associent. Ca donne une série (deux tomes pour l'instant) qui tient ses promesses.

Borgia est une BD historique qui retrace l'arrivée au pouvoir de la famille du même nom dans l'Italie du XVième et XVIième sciècle. Il faut reconnaître que les talents de Jodorowsky et Manara rendent à la perfection cette période sombre de l'histoire chrétienne. Jodorowsky tient là des personnages dénués de scrupules et d'une rare violence comme il les affectionne et met en scène  leur accession au pouvoir faite de machinations, d'assassinats et d'alliances. Le dessin de Manara, si explicite, nous plonge dans l'histoire et dans l'époque et en dépeint avec brio le luxe, la misère, la violence et bien sûr le stupre.

Pour public averti. 

© Jodorowsky - Manara - Albin Michel - 2004 et 2006

Ca y est ! J'avais résisté vaillament en pensant que le Père Noël me l'amènerait, je viens de me l'offrir. Je parle du Tome 3 bien sûr.

L'occasion pour moi de parler de cette série pas comme les autres.

Plébiscité par les lecteurs dès la sortie du premier tome, Blacksad est un polar avec toutes les références du genre : un détective solitaire un rien loser, des ambiances sombres, des enquêtes sordides, des personnages parfois ambivalents aux caractères bien brossés, une action qui se déroule au coeur de l'Amérique des années 50 plus précisément de New-York... Tout y est, même la voix off et l'indispensable imperméable. 

Jusque là rien de bien original me direz-vous, si ce n'est que Juan Diaz Canales avait prévu dès la toute première mouture des personnages anthropomorphes à têtes d'animaux. Le choix de l'espèce est fonction du caractère du personnage et de sa place dans l'histoire. Les auteurs jouant sur les stéréotypes, cela donne à l'histoire un niveau de lecture supplémentaire intéressant. Pour exemple, le héros de la série est John Blacksad, un chat noir au museau blanc, un charmeur qui n'hésite pas à se lancer dans la bagarre au besoin.

L'ambiance « film noir » est particulièrement bien rendue par le travail de Juanjo Guarnido dont l'approche est très cinématographique dans les cadrages ciblés,  les perspectives audacieuses et dans le découpage qui bénéficie aussi d'une influence comics.

Le rendu du mouvement est  spectaculaire.  Le coloriage à l'aquarelle favorise les jeux de lumière et de teintes et de ce fait soutient parfaitement le récit en rajoutant encore à l'ambiance polar.

Bref, c'est sans doute pour ces quelques raisons que Blacksad est réputé avoir un graphisme époustouflant. Mais le scénario n'est pas en reste et nous tient en haleine jusqu'au dénouement. Si les clichés sont présents, ils le sont volontairement pour ancrer la série dans le genre choisi.

Blacksad a d'ailleurs obtenu un palmarès impressionnant dès le premier album pour finir par le Prix de la série au festival d'Angoulème 2006.

Pour en savoir plus je vous invite à lire les interviews des auteurs, la plus intéressante selon moi  date de 2001, les autres datent de mars 2003, nov 2005, nov 2005 (non je n'ai pas le hoquet) et déc 2005.

© Canales-Guarnido-Dargaud 2000 - 2003 - 2005